셔터 매거진 에 기사를 쓴 지 꽤 오랜 시간이 흘렀습니다 . 사실 1년 조금 넘었습니다. 그동안 웨딩 사진 업계는 정말 많은 변화를 겪었고, 덕분에 저는 업계에 대한 새로운 관점을 얻고, 더욱 지속 가능한 경력을 쌓기 위해 여러 측면을 다듬을 수 있었습니다. 더 중요한 것은, 다른 사람들에게도 같은 방법을 가르칠 수 있다는 것입니다.
제 글을 한 번도 읽어보지 않으신 분들을 위해 말씀드리자면, 저는 로스앤젤레스에서 웨딩 사진작가 로 활동하는 사업가입니다. 저희 스튜디오인 마이클 앤서니 포토그래피는 전 세계 웨딩 커플들에게 사진과 영상 촬영 서비스를 제공합니다. 10년 동안 사진 촬영을 통해 여러 나라를 여행하며 다양한 예산의 커플들을 만날 수 있었습니다. 하지만 이 업계에서 제가 배운 가장 중요한 것은 풀타임으로 일할 수 있는 사업을 만드는 것이 어렵지 않고 매우 보람 있는 일이라는 것입니다. 수년간 저는 사진작가들에게 수입 목표를 꾸준히 달성할 수 있도록 웨딩 사진 사업을 구성하는 방법을 가르치고자 노력해 왔습니다.
하지만 저는 사진작가들이 업계에서 똑같은 실수를 반복하는 것을 끊임없이 목격합니다. 성장 정체나 더 심한 경우, 번아웃을 초래하는 것이죠. 이 업계에서 교육자로서 활동하면서 저는 성공과 실패를 만들어내는 요소들을 분석할 수 있었고, 이를 통해 사업적인 사고방식을 가진 사진작가들에게 성공을 찾고 오랫동안 지속하는 방법을 더 잘 가르칠 수 있게 되었습니다.
